Insula morților o istorie a creației Beklin. Insulă moartă

Arnold Böcklin. „Insula moartă”

1880 Ulei pe pânză. 111 x 115 cm Muzeul de Artă, Basel
1880 Ulei pe lemn. 111 x 115 cm.Muzeul Metropolitan, New York
1883 Ulei pe lemn. 80 x 150 cm. muzeele de stat, Berlin
1886 Tempera pe lemn. 80 x 150 cm.Muzeul de Arte Plastice, Leipzig.

Totul în lume ar trebui înțeles ca o ghicitoare.
Giorgio de Chirico

Cetăţean al Europei

Arnold Böcklin poate fi numit pe bună dreptate cetățean al Europei. S-a născut în 1827 în Elveția, la Basel, a studiat pictura la Academia de Arte din Dusseldorf și a călătorit mult în tinerețe. Nu i-a plăcut Parisul și a petrecut doar un an în el și s-a stabilit la Roma timp de șapte ani. Aici, în 1853, s-a căsătorit fericit cu o frumoasă italiancă în vârstă de șaptesprezece ani.

Arnold Böcklin. Auto portret. 1873 g.

Împreună cu familia sa numeroasă (soții Böcklin au avut 14 copii, dintre care 8 au murit la o vârstă fragedă), artistul s-a mutat de multe ori: de la Roma la Basel natal, apoi la Hanovra, la Munchen, la Weimar, de acolo din nou la Roma, din nou la Basel, din nou la München, de acolo la Florența, apoi la Zurich... Ultimii nouă ani din viață i-a petrecut în Italia și a murit în 1901 la vila sa de lângă Fiesole.

Aceste călătorii nesfârșite au avut motive întemeiate: în tinerețe - dorința de a vedea monumentele artei clasice italiene cu propriii ochi, mai târziu - invitații la lucrări de predare, comenzi mari (Böcklin nu a pictat doar tablouri, ci și a decorat interioare cu fresce), nevoia de a oferi copiilor o educație bună, în sfârșit, dar nu în ultimul rând - lipsa banilor.

(Fama nu a venit la Böcklin imediat, opinia publică, după cum a recunoscut el sincer, nu l-a deranjat prea mult, nu putea munci pentru a mulțumi clienții și uneori se certa cu acei oameni de care depindea bunăstarea lui.)

O astfel de mobilitate i-a permis lui Böcklin nu numai să vadă multe și să facă cunoștință cu contemporani proeminenți din tari diferite, dar și să sintetizeze în opera sa idei artistice care entuziasmau Europa la acea vreme. A fost numit simbolist și neoclasicist, ultimul romantic și vestitorul suprarealismului.

În lumea faunilor și nimfelor

Böcklin a început cu peisaje romantice. Semne tipice ale romantismului se găsesc adesea în lucrările sale mature: nori învolburați, umbre misterioase și fulgerări de lumină, mormane de stânci, valuri furioase, ruine pitorești, vile singuratice pe țărmuri pustii...

Natura prietenoasă mediteraneană, soarele sudic și, cel mai important, contactul cu arta clasică a Italiei, în special cu frescele antice romane din Pompei, i-au sugerat artistului noi teme: personaje mitologice au apărut pe pânzele lui Böcklin. Artistul părea să fi deschis o fereastră către o țară fericită, unde zeul pădurii Pan joacă pe țeavă în stuf, zâna nopții a dus pământul adormit liniștit cu semințe de mac, Triton trâmbiță scoica, Nereidele stropesc printre valuri, iar nimfele zboară pe pajiştile înflorite.

În picturile sale, Böcklin menține constant un dialog cu moștenirea artei europene, răspunzând marilor predecesori - maeștrii Evului Mediu, artiști ai Renașterii, Barocului, Clasicismului - cu propriile „replici” la lucrările lor. De exemplu, intriga Autoportret cu moartea bătând pe o vioară (1872) se întoarce la celebra frescă medievală Dansul morții din Basel și la pictura lui Hans Holbein cel Tânăr.

Din punct de vedere stilistic, lucrările ulterioare ale artistului aparțin secolului al XX-lea. În seria „Război” (1896-97) și în tabloul „Ciuma” (1898), clasicismul și echilibrul fac loc expresiei deschise: cai nebuni poartă pe pământ o armată de altă lume de inumani, o ciuma coboară pe un înaripat. dragon în orașul pe moarte.

Böcklin curăță realitatea de tot ce este momentan, cotidian, concret. Imaginea este înzestrată cu un fel de fiabilitate magică și, în același timp, subestimare.

Simbolismul lui Böcklin nu era livresc, nu teoretic, ci profund simțit, natural - el a portretizat obiecte și elemente în așa fel încât o esență misterioasă evazivă a fost simțită în spatele învelișului exterior.

Această abilitate fascinantă a lui Böcklin s-a manifestat pe deplin în filmul său principal - „Isle of the Dead”.

„Pictură pentru vise”

De obicei, Böcklin nu dădea titluri lucrărilor sale, dar numele „Isle of the Dead” îi aparține cel mai probabil artistului însuși: în aprilie 1880 el scria din Florența clientului picturii, patronul artelor Alexander Gunther, că „Isle of the Dead” („Die Toteninsel”) va fi în curând terminat..

Prima versiune a tabloului „Isle of the Dead”. 1880 g.

Pictura nu era încă finalizată când Böcklin a primit o comandă de la tânăra văduvă Maria Bern pentru un „pictură pentru vise” („Bild zum Träumen”). Clientul, care poate a văzut prima versiune neterminată a „Insulei”, a devenit proprietarul celei de-a doua. Este interesant că figura din barcă într-un giulgiu alb și sarcofagul din fața acesteia au lipsit în prima și a doua versiune a tabloului și au fost adăugate de artist puțin mai târziu.

A doua versiune a picturii „Insula morților”, 1880

Böcklin a realizat a treia versiune a Insulei în 1883 la ordinul colecționarului și editorului berlinez Fritz Gurlitt, iar în 1884 dificultățile financiare l-au determinat pe artist să creeze cea de-a patra versiune a picturii (pierdută în timpul celui de-al Doilea Război Mondial).

A treia versiune a tabloului „Isle of the Dead. 1883 g.

Pentru a cincea oară, artistul a pictat „Insula” în 1886 pentru Muzeul de Arte Frumoase din Leipzig.

A cincea versiune a picturii „Insula morților”, 1886

Spre meritul lui Boecklin, el nu a copiat imaginea, dar de fiecare dată a dezvoltat intriga într-un mod nou, păstrând baza compoziției, dar schimbând dimensiunile, tehnica, schema de culori, iluminarea și găsirea de noi nuanțe de dispoziție - de la sumbră. deznădejde către tragedia luminată. Luate împreună, cele patru versiuni ale Insulei care au ajuns până la noi sunt prezentate ca părți ale unui recviem solemn, în care întristarea sublimă este înlocuită de pace profundă, iar timpul se retrage înaintea eternității.

Intriga imaginii se bazează pe vechiul mit conform căruia sufletele eroilor și favoriții zeilor își găsesc ultimul refugiu pe o insulă retrasă. Insula Morților este spălată de apele oglindă din deșert ale râului subteran Acheron, prin care barcagiul Charon transportă sufletele morților.

Istoricii de artă s-au întrebat, desigur, care anume insulă l-a inspirat pe Böcklin. Stâncile ușoare ale „Insulei Morților” amintesc foarte mult de peisajele vulcanice din Insulele Pontine și de recifele Faraglioni de pe coasta Capri, pe care Böcklin le-a putut vedea în timpul călătoriei sale la Napoli.

Faraglioni stânci în largul coastei Capri

Este imposibil să nu ne amintim de insula-cimitir San Michele de lângă Veneția, unde trupurile decedaților sunt transportate în gondole și unde se înalță aceiași întunecați, „chiparoși funerari”, sprijiniți de cer, ca în tabloul lui Böcklin. .

Chiparoși funerali pe insula cimitirului San Michele, lângă Veneția

Acești copaci, simbolizând viața veșnică, sunt plantați în mod tradițional în Italia în cimitire, în mănăstiri și în apropierea bisericilor.

Dar indiferent de ce insulă s-a inspirat Böcklin, el a reușit să abandoneze natura și să transmită principalul lucru - această insulă cu cripte sculptate în stânci și un mic dig nu aparține vieții pământești, este situată într-un spațiu de locuit diferit, inaccesibil. .

O barcă cu purtător, o siluetă îmbrăcată într-un giulgiu și un sarcofag nu rupe cu alunecarea ei liniștea acestei lumi fantomatice, melancolică și lipsită de suflare vie, dar frumoasă în felul ei.

„Insula morților” în interiorul epocii

După ce celebrul artist grafic Max Klinger a creat o gravură reproducând cea de-a treia versiune a „Insula” în 1855, iar proprietarul tabloului, Fritz Gurlitt, a lansat această gravură într-o ediție uriașă, „Isle of the Dead” a cucerit toată Europa. .

Max Klinger. Gravura după pictura lui Böcklin „Isle of the Dead”

font Böcklin

Potrivit unui contemporan, la începutul secolului „nu exista aproape nicio familie germană în care reproducerile picturilor lui Boecklin să nu fie atârnate”. Și nu numai germană. Celebra reproducere a împodobit studiul lui Sigmund Freud din Viena, iar părintele psihanalizei l-a menționat pe Boecklin în prelegerile sale. A atârnat deasupra patului din camera lui Lenin din Zurich, după cum o demonstrează o fotografie de arhivă (nu este clar dacă gravura aparținea proprietarilor casei sau chiriașului). În fotografia din sala de mese a remarcabilului politician francez Georges Clemenceau, vedem aceeași gravură.

Melancolia „Insula” reflecta exact acele stări ale societății, care erau desemnate prin cuvântul „decadență” - melancolie vagă, presimțiri sumbre, interes lacom pentru lumea cealaltă, un sentiment de oboseală din viață, respingere a realității brute pământești.

În sufrageriile în care se țineau ședințele, „Isle of the Dead” era destul de potrivită. Pictura a fost percepută de contemporani ca un recviem pentru o întreagă epocă, ca un rămas-bun de la o cultură bazată pe valori umaniste și care se retrăgea sub atacul industrializării. Atmosferă magică„Insulele” au atras artiști de avangardă. Descoperitorul suprarealismului în poezie, Guillaume Apollinaire, a pus Insula la egalitate cu Venus de Milo, Mona Lisa și frescele Capelei Sixtine; creatorul picturii metafizice, Giorgio de Chirico, l-a clasat pe Boecklin printre profesorii săi, Max Ernst a recunoscut influența lui Boecklin, iar Salvador Dali i-a adus omagiu în The True Image of the Island of the Dead de Arnold Boelin la ora rugăciunii de seară ( 1932).

Salvador Dali. O reprezentare adevărată a Insulei Morților de Arnold Böhlin la ora rugăciunii de seară. 1932 g.

Böcklin a fost și un idol pentru intelectualitatea rusă. Potrivit lui Kuzma Petrov-Vodkin, reproduceri ale picturii lui Böcklin „au fost împrăștiate în provincia noastră și atârnate în camerele tineretului progresist”.

Böcklin a fost citat de Wassily Kandinsky în tratatul său Despre spiritualul în artă (1910). „Îl iubesc cel mai mult pe Böcklin în pictură”, a mărturisit Leonid Andreev. Valentin Serov scria din Florența în 1887: „Chiparoșii se leagănă ca Boecklin”.

Böcklin a fost lăudat în recenziile lor de Igor Grabar și Maximilian Voloshin, Alexander Benois și Anatoly Lunacharsky. Serghei Rachmaninoff, profund impresionat de pictură, a căreia a cincea versiune a văzut-o la Leipzig, a scris poemul simfonic „Insula morților” în 1909).

Böklin era, desigur, un străin pentru Vladimir Mayakovsky: după ce le-a cunoscut pe surorile Lilya și Elsa Kagan, el, după cum și-a amintit mai târziu Lilya, „a supraviețuit din casa „Insula Morților””.

Dar Mayakovsky nu a putut ignora acest simbol al epocii: „De la zid la oraș, Böcklin îngroșat // Moscova a plasat „Insula morților „”, - a scris el în poemul „Despre aceasta” (1923). În anii 1920. Popularitatea lui Böcklin se epuiza deja. Batjocoritorii Ilf și Petrov nu au ratat ocazia de a râde de recentul idol din Cele douăsprezece scaune, după ce a atârnat Insula în camera ghicitorului, la care a venit văduva lui Gritsatsuyev: „Deasupra pianului era o reproducere a picturii lui Bocklin“ Insula of the Dead ”într-un stejar cadru fantezie lustruit verde închis, sub sticlă.

Un colț al paharului a zburat cu mult timp în urmă, iar partea nudă a imaginii a fost atât de decorată cu muște încât s-a îmbinat complet cu rama. Era imposibil să aflu ce se întâmplă în această parte a insulei morților.” Cu toate acestea, mai târziu pictura a avut admiratori neaștepți, dintre care unul a fost... Adolf Hitler.

Încercând să construiască fundamentul cultural al ideologiei naziste, el l-a „numit” pe Boecklin artistul care a exprimat cel mai profund „germanitatea” și „spiritul arian”, așa cum i-a ales pe filosoful Nietzsche și pe compozitorul Wagner în același scop. În „Insula”, Fuhrer-ul, evident, a fost impresionat de ideea eroilor aleși, „reprezentanți ai rasei superioare”, premiați cu odihnă veșnică acolo unde nu există acces la sufletele turmei.

În 1933, Hitler a cumpărat a treia versiune a picturii (a deținut în total 16 lucrări ale lui Boecklin), care a fost la început în reședința sa din Berghof, iar din 1940 a decorat Cancelaria Reich-ului din Berlin. Există o fotografie făcută la 12 noiembrie 1940, în care Hitler și Molotov negociază pe fundalul picturii lui Boecklin.

În acest cadru, cronicile lui Hitler și Molotov negociază pe fundalul versiunii berlineze a „Insulei morților”

Desigur, nu există niciun motiv să-l considerăm pe Böcklin drept vestitorul ideologiei nazismului, dar, cu toate acestea, notă mare pictorul Fuhrer a subminat complet în anii postbelici autoritatea „artistului preferat al lui Hitler”.

Böcklin a demodat în cele din urmă, dar nu a fost clasat printre clasici. În cărțile despre istoria artei, publicate în a doua jumătate a secolului al XX-lea, i s-au dat de obicei doar câteva rânduri și chiar și atunci mișto.

Chiar și în fosta popularitate a artistului, criticii de artă au văzut adesea dovezi ale nivelului scăzut al operei sale. Cazul din istoria artei europene nu este nou și destul de de înțeles: la urma urmei, opera impresioniștilor - oponenții și antagoniștii lui Böcklin - a devenit punctul de plecare pentru dezvoltarea picturii în secolul al XX-lea.

Secolul care vine l-a reabilitat pe artist: expoziția dedicată centenarului morții sale a avut loc cu succes triumfal în 2001-2002. la Basel, Paris și München. Au fost publicate cataloage solide și albume-monografii, s-au scris articole serioase despre Böcklin și s-au filmat filme de televiziune. Și deși numele lui Arnold Böcklin rămâne insuficient cunoscut publicului de astăzi, acest artist se întoarce deja la noi dintr-o lungă și, cred, nemeritata uitare.

Marina Agranovskaya

„.... Danele porturilor invizibile sunt ascunse,


umbre vagi de fantome nelinistite ..”.

Imaginează-ți, această insulă este într-adevăr un fel de mistică. Am scris o postare de două ori, iar, apropiindu-se de final, de ambele ori postările au dispărut fără urmă.
Încearcă încercarea numărul trei!

Ne continuăm călătoria prin țările balcanice. Suntem în Muntenegru, conducând de-a lungul coastei golfului Boka Kotorska, îndreptându-ne spre oraș cu nume ciudat- Perast.
Am vorbit deja despre frumusețea de nedescris a Golfului Boko-Kotor. Ce sa scriu! Trebuie să vezi toate acestea cu ochii tăi. Și am fost incredibil de norocos că am ajuns în aceste părți.

Nu ne uităm la mine, ci la frumusețile din jurul meu. În depărtare, sub muntele însuși, se află orașul Perast, spre care ne îndreptăm. Și chiar deasupra capului meu este o mică insulă, despre care va fi rasskae-ul meu.

Privind această insulă, am simțit ceva foarte familiar. Exact ceea ce acum este atât de la modă să numim „deja vu”. Dar fascinată de frumusețile din jur, ea a uitat cumva de asta. Dar totuși, această insulă nu mi-a lăsat să plec și, pe măsură ce mă apropiam de ea, îmi nituia din ce în ce mai mult ochii.

Și în cele din urmă mi-am dat seama că îmi amintește foarte mult de faimosul tablou al artistului elvețian Arnold Böcklin (1827-1901). — Insula moartă. Dar pictorul a fost aici, în Golful Kotor?

După ce a studiat biografia artistului pe internet, a devenit clar că el, se pare, nu fusese niciodată în aceste părți.
Interesant autoportret. De acord! Și este foarte în concordanță cu faimoasa lui pictură.

Poza este, într-adevăr, celebră până în ziua de azi. Mulți scriitori au scris despre asta, Serghei Rachmaninov a dedicat un poem simfonic foarte întunecat „Insula morților”. Mulți artiști celebri au pictat imitații ale acestui tablou, precum artistul elvețian Hans Rudi Giger, care este numit și artistul iadului. Iată pictura lui „Tribute to Böcklin”

Cred că ești familiarizat cu citatul din cartea nemuritoare: „ Deasupra pianului era o reproducere a picturii lui Böcklin „Isle of the Dead” într-un cadru fantezie de stejar lustruit verde închis, sub sticlă.
Un colț al paharului a zburat cu mult timp în urmă, iar partea nudă a imaginii a fost atât de decorată cu muște încât s-a îmbinat complet cu rama. Ce se întâmplă în această parte a insulei morților - era deja imposibil de aflat "
De asemenea, este interesant că artistul a abordat în mod repetat acest subiect. Există cinci variante ale picturii. Unul dintre ei, însă, a fost distrus. Rămâne doar fotografia alb-negru. (Fotografie de pe Wikipedia).

Arnold Becklin a fost artistul preferat al lui Adolf Hitler. A achiziționat una dintre versiunile picturii „Isle of the Dead”. La acest link puteți vizualiza tabloul achiziționat de Hitler în marime mareși chiar găsiți inițialele „AG” pe una dintre pietre.

După cum vă puteți imagina, eram foarte interesat de insula pe care am văzut-o. Mai mult, turiștii nu au fost categoric permis acolo. Ajuns acasă, am început să culeg informații despre insulă, care, din păcate, s-au dovedit a fi foarte rare.
Am reușit să aflăm că cea mai veche mănăstire a benedictinilor se afla aici încă din secolul al XII-lea. Nu stiu daca functioneaza in prezent.
Poza modelului făcută în muzeu insula vecina.

În secolul al XVI-lea, pe insulă a fost construită biserica Sf. Gheorghe, care era biserica parohială din Perast. Starețul monstrului, care este și rectorul bisericii, a fost ucis în împrejurări misterioase la scurt timp după construirea acesteia. Puțin mai târziu, insula a fost atacată de pirați - mănăstirea a fost jefuită și biserica a fost incendiată.A fost restaurată datorită lui Andriy Zmaevich (1628-1694), care a slujit ca stareț al mănăstirii, iar din 1671 a fost numit. domn (orașul Bar) arhiepiscop și primat al Regatului Serbiei. Să ne amintim acest nume de familie. Doctor în teologie și filozofie, scriitor, poet, istoric, educator, colecționar de antichități și mecena de artă. Datorită lui vom putea admira galeria de artă de pe insula vecină și vom putea admira cele mai interesante exponate ale muzeului.

Până în 1886, aici a existat un cimitir, unde erau înmormântați în principal marinari - locuitori din Perast. Prin urmare, evident, a apărut al doilea nume - Insula Morților.

spun interesanta poveste sau poate o legendă.
La intrarea în biserică se află două morminte, unul dintre ele datând din 1813, în care se odihnește o tânără pe nume Katitsa, în celălalt - un soldat al armatei napoleoniene.
În 1813, un detașament al corpului expediționar francez a ocupat cetatea Sfintei Cruci. Locuitorii din Prest i-au alungat pe francezi de acolo. Detașamentul s-a stabilit pe insula Sf. Yurai și trăgea periodic în orașul Perast din tunuri. Și trebuie să se întâmple ca mingea de tun să lovească casa în care locuia iubitul soldatului, care a tras din acest tun. Fata a murit. Nefericitul soldat a ramas pe insula Sf. Jura, iar in fiecare zi clopotelul de inmormantare bata peste zona. Așa că soldatul a plâns moartea miresei sale, care i-a unit pentru totdeauna sub chiparoșii îndurerați ai Insulei Morților.

dragă Dmitrii Şalaev a adăugat această legendă: „În bicicletei cu pistolul napoleonian îi lipsește un detaliu important. Pușkar era un localnic - un Perastyan. Acest lucru face o mare diferență! H Bărbatul bătea dintr-un tun în orașul natal, în rudele, cunoștințele, prietenii săi... Nu este de mirare că și-a lovit doamna inimii.”

Vreau să termin postarea despre insula de care îmi amintesc atât de mult cu o poezie de Eremey Parnov, pe care a dedicat-o „Insula morților” a lui Böcklin.
"Acolo, în ocean, învăluit în secrete,
topindu-se în abisul unui spațiu cețos,
O insulă înșelător de nelocuită
înfricoșător și ciudat, ca o mumie într-un giulgiu.
Timpul pe insulă s-a oprit într-o stupoare
înfășurat într-un cocon vag, misterios,
un cer fără stele cu o cupolă fantomatică,
parcă țesute din fire necunoscute...(Restul le ascund sub spoiler)
Valurile sunt stringente, plictisitoare, întunecate
rostre spumoase se rostogolesc la mal,
se rostogolește încet, ascultător de vânt,
plajă plină de rămășițe de moarte -
bușteni alunecoși, scânduri alunecoase,
cenușa corăbiilor și vâslele sparte...
Resturi marine și schelete de balenă
a încuiat fairway-urile Insulei.

Docurile porturilor invizibile sunt ascunse,
poteci ascunse adânc în plantațiile de chiparoși,
numai în peșteri, ca niște scântei-semne -
umbre vagi de fantome neliniştite.
Fantomele celor care în secolele trecute
nu a împlinit destinul muritorului,
cei care sunt în căutarea pseudo-nemuririi
suflet închis cu morții veșnici...

Cei cu pumnal, laț și cicuto
a căzut în ispită într-o luptă cu timpul,
strâns legat de legături invizibile
cu Insula Morților, valea uitării.
Viața este scurtă și nu s-au făcut multe.
Timpul este scurt - înainte de Paradis, înainte de Iad?
Să fie mai bine pentru Dumnezeu să rămână divin -
pentru noi – este deplasat. Nu este necesar. nu ar trebui...

P.S. De data aceasta am fost prudent și am copiat tot timpul ceea ce am scris, așa că încercarea mi s-a părut un succes. Dar cel mai uimitor lucru este că am reușit ca un erou celebru - nu a dormit toată noaptea și a scris o scrisoare iubitei sale, iar dimineața a descoperit că aceste rânduri au fost scrise de A.S. Pușkin cu mult timp în urmă. Așa este și cu mine. Căutând detalii despre tabloul „Isle of the Dead” și creatorul ei și pe cale să încarc postarea terminată în revistă, am găsit minunat un articol interesant

Felicitări celor cinci magnifici, dintre care în Letonia acest moment doar doi trăiesc, dacă nu mă înșel!

Mai întâi, o poveste despre tablouri, iar apoi despre locul pentru care a fost conceput jocul de ghicire. Este mai bine ca oamenii deosebit de impresionați să nu se uite sub tăietură ... Apropo, la întrebarea cât de mult ne amintim evenimentele care au avut loc cu mai puțin de o sută de ani în urmă.

Înainte de a da un răspuns jocului de ghicituri, vreau să arăt ce serie logică formau fotografiile propuse la acea vreme, ce gânduri ar fi trebuit să conducă.

Fotografiile #3 și #4 din postarea ghicitoare au fost după cum urmează:

Mulți au aflat unde se află - în Rusia, la Vyborg, în parcul Mon Repos.
Capela Ludwigsburg a fost construită între 1822 și 1830 de arhitectul englez C.H. Thetama. Din acel moment, insula a devenit necropola familială a baronilor Nicolae și a primit numele de Ludwigstein. Insula din litografia de J. Jacotte (1840):

Numele oficial al locului este Insula Ludwigstein și Capela Ludwigsburg. Neoficial, insula se numește Insula Morților:

Acum nu există un drum terestre către Insula morților Vyborg, care înconjoară necropola cu un văl suplimentar de secret:

Pozele 6 și 7 din jocul post-ghicire sunt Arnold Böcklin, pozele „Isle of the Dead”, cele mai lucrări celebre pictor elvețian, grafician, sculptor; unul dintre reprezentanții de seamă ai simbolismului în artele plastice europene ale secolului al XIX-lea:

Artistul a creat cinci (poate șase) versiuni ale picturii pe această temă. Toate au fost pictate în Italia de-a lungul mai multor ani și s-au diferențiat între ele prin detalii ca compoziție și culoare, patru au supraviețuit până în zilele noastre, care se află acum la Basel, New York, Berlin și Leipzig.

„Insula morților” este cea mai faimoasă și misterioasă pictură a lui Böcklin, care a devenit o icoană a simbolismului. Insula misterioasă cu o intrare care amintește de poarta unui cimitir, de parcă ar crește din suprafața întunecată apa de mare... Compoziția pânzei este strict gândită: orizontală a mării se opune liniilor verticale ritmice de chiparoși și stânci de marmură cu peșteri înguste. O barcă cu un vâsletor și o siluetă învelită în alb se apropie încet de insulă.
Poate că imaginea se întoarce la tradiția antică descrisă de prietenul lui Nietzsche, filologul E. Rode: favoriții zeilor și eroilor sunt îngropați pe insule, iar masele iau lumea interlopă. Un lucru este de necontestat – „Insula morților” este o reflecție poetică asupra cursului istoric al timpului, a trecatorului său, asupra singurătății omului în lume.

Pictura înfățișează o barcă în care este instalat un sicriu. În față, peste râul Styx, se află o uriașă insulă mohorâtă. De barcă atârnă ulmi uriași, navigând încet spre un mic doc, grosolan tăiat într-un mic golfuleț natural. Pe ambele părți ale insulei există bolți de înmormântare sculptate din stâncă solidă. Chiar și silueta singuratică a lui Charon, care stă în barcă, arată ca un cadavru acoperit cu un giulgiu și ea este cea care atrage în primul rând atenția privitorului. Amplasarea unei figuri drepte în centrul imaginii atrage inevitabil privirea către copaci și înapoi, într-o mișcare circulară neîncetată. Un fragment de mozaic din această imagine a fost păstrat la cimitirul Vvedenskoye (colonadă pe mormântul lui Georg Lyon și Alexandra Ivanovna Rozhnova, anii 1910, atelierul „Rob.Gwidi St. Petersburg”). Pe vremuri, un dublu mozaic împodobea cimitirul luteran din Smolensk (piatra funerară a unui membru al comunității germane din Sankt Petersburg, Gustav Bayermeister).

La începutul secolului al XX-lea, artistul german Max Klinger a executat faimoasa gravură pe tabloul „Insula morților”, care a făcut acest complot Böcklin celebru în lume:

În 1908 S.V. Rahmaninov a scris un poem simfonic pentru pictura „Insula morților” („Insula morților” Op. 39.). Mai târziu, încă impresionat de picturile lui Boecklin, și-a achiziționat Vila Senard din Elveția doar din cauza asemănării cu tabloul. Compozitorul a ordonat chiar să arunce în aer stânci pe malul lacului pentru a spori și mai mult asemănarea peisajului real cu pictura de Böcklin. Una dintre reproduceri atârna deasupra patului lui Lenin din Zurich.

Tablourile nr. 8 și 9 sunt opera lui Hans Rudi Giger, un artist elvețian al realismului fantastic, cel mai bine cunoscut pentru munca sa de design pentru filmul Alien. În jocul de ghicire, au existat două dintre lucrările sale bazate pe aceeași pictură de Böcklin:

Deci, șase imagini din jocul de ghicire se numesc „Insula morților” și, se pare, locul leton ar trebui să fie numit și așa. Dar...

Această linie logică a fost încălcată de fotografia # 5 din acest rând:

Aceasta este și o insulă, dar de data aceasta în Minsk. Și se numește așa:

A fost echipat din următorul motiv (vezi punctul 3):

Dacă fotografiile anterioare sunt doar necropole, atunci iată un memorial al gloriei militare:

Și de aici revenim la fotografia # 2 - o serie logică ne-a condus la concluzia că aceasta este o insulă asociată tematic cu moartea și, probabil, cu gloria militară:

Într-adevăr, este Insula Morții de pe râul Daugava (Dvina de Vest) în Letonia. Nu observi nimic în acest fragment?

La mărire maximă, când se trag de pe malul opus al râului, un obelisc de pe coasta Insulei Morții devine vizibil:

În letonă, insula se numește Naaves sala:

Fotografii cu obeliscul de pe insulă, făcute la sfârșitul anilor 1920 și 1934. În prim-plan se află monumentul împușcatorului necunoscut, ridicat de cercetași în 1930:

Ați realizat deja că acest obelisc este într-un fel legat de Primul Război Mondial. Obelisc pentru soldații căzuți pe Insula Morții.
Prima linie în 1914-1917. Insula Morții este situată în partea superioară a liniei frontului, la aproximativ 20 de kilometri de-a lungul râului de la Riga:

În timpul Primului Război Mondial, în timpul retragerii trupelor rusești, așa-numitul. Capul de pod Iskul (de la Insula Dole până la gura râului Ogre) sau „Insula Morții” - a devenit locul faptei a două companii ale armatei ruse, blocând calea inamicului către trecere, a fost apoi ținută pentru doi ani, iar ambele părți au suferit pierderi grele. În acele zile, insula era de fapt încă o peninsulă.

Apărarea de către trupele ruse și pușcașii letoni a zonei fortificate de pe malul stâng al Daugavei vizavi de Ikskile ("Insula Morții"), în timp ce forțele principale se aflau pe malul său drept:

Schema în letonă. Îi traduc semnăturile:
- tranșee ale trupelor rusești
- tranșee ale armatei germane
- gard de sarma ghimpata
- pod temporar
- locul traversării cu bărci
- locul traversării cu barca:

Câmpul de luptă al Primului Război Mondial este o peninsulă cu o suprafață de 2 kilometri pătrați - 3,5 km la vest de gară Ikskile. Din martie 1916, batalioanele 3 Kurzeme și 2 letone de pușcă ajută unitățile ruse să apere acest mic cap de pod, pe care armata rusă l-a reținut pe malul stâng al râului în timpul retragerii sale în toamna anului 1915 pe malul drept al Daugavei. . Fortificațiile au fost puternic bombardate zi și noapte. Fundașii au fost înlocuiți aproape la fiecare trei săptămâni. Decojirea locului din fotografia de atunci:

Un pod pietonal de pe Insula Morții în timpul bombardamentului de către artileria germană în vara anului 1916:

Un cablu telefonic care lega apărătorii capului de pod de malul opus. Pe fundal este un pod de lemn plutitor:

Soldații ruși în sectorul de apărare din stânga al Insulei Morții în noiembrie 1916:

Înmormântare la cimitirul Bratsk din Vecpelshi, care a murit în bătălia de noapte din 4-5 iulie 1916 pe Insula Morții a soldaților din batalionul 3 de puști letonă Kurzeme:

Ajungem la cel mai important lucru, motiv pentru care insula și-a primit numele. Vedeți în fotografia de mai jos că soldații din tranșee poartă măști de gaze?

La 25 septembrie (8 octombrie, stil nou) 1916, când unitățile ruse se aflau în poziții, trupele germane au efectuat un atac cu gaze pe Insula Morții, care a fost primul caz de utilizare pe scară largă a acestui tip de arme în Letonia. în timpul primului război mondial. Aproximativ 1400 de soldați și ofițeri (după alte surse, aproximativ 2000), care nu aveau măști de gaze, au fost otrăviți. Regimentul de infanterie Kamenets, care era aproape complet situat în acest loc, a fost ucis, soldații căruia au suferit o moarte teribilă și dureroasă din cauza gazului otrăvitor.

Pușcași letoni au fost trimiși de urgență în salvare. Deși aveau măști de gaze, nu i-au salvat complet de la otrăvire. Au fost gazați 120 de pușcași din batalionul 2 Riga, care a rezistat timp de 8 zile atacurilor germanilor de pe Insulă. Apărând acest cap de pod, majoritatea luptătorilor letoni au căzut (ambele batalioane au pierdut 167 de oameni), deoarece trăgătorii au numit acest loc Insula Morții (Nāves sala).

Din manualul școlar:
În 1916, pe malul stâng al Daugavei, lângă Ikšile, pușcașii letoni au apărat timp de câteva luni o bucată de pământ numită „Insula Morții”. Noaptea, muniția a fost livrată cu bărci peste Daugava, iar răniții și morții au fost luați înapoi. Germanii au tras în mod constant în tranșeele trăgătorilor din tunuri și mortiere și au folosit gaze otrăvitoare militare.
G. Kurlovich, A. Tomashun „Istoria Letoniei”, clasa a 5-a. Riga, „Zvaigzne”, 1992

În fotografie - 240 de soldați ruși din regimentul 173 de infanterie Kamenets, care au murit în urma unui atac german cu gaze, la scurt timp înainte de a fi îngropați la ferma Karamur în septembrie 1916:

Fotografii cu distrugerea de pe Insula Morții:

Bătălii deosebit de sângeroase au avut loc în 1916, când trupele ruse, pentru a atenua situația armatei franceze la Verdun și pe Somme, au lansat o ofensivă pe Frontul de Nord. Pe uscat, cea mai mare povară a căzut asupra diviziilor corpului 43 al generalului V.G. Boldyrev, care a apărat capul de pod Ikskul. În cotul abrupt al Dvinei, vizavi de Ikskile, din aprilie până în septembrie 1916, pe malul stâng al râului, pușcașii siberieni și letoni stăteau fermi în fața trecerii podului. Au fost loviți cu obuze și gazați. Au luptat până la moarte. Soldații au poreclit acest loc: „Insula morții”, iar gropile comune ale apărătorilor ei amintesc astăzi de acele pierderi teribile pe care le-a suferit atunci armata rusă.

Pușcașii letoni au luat parte la apărarea capului de pod până în octombrie 1916, iar trupele ruse până în iulie 1917, când, prin decizia autorităților superioare, s-au retras și au predat inamicului capul de pod apărat.
Nu departe de Ikskile, în mijlocul câmpului, se află un deal mare - care a devenit locul final de odihnă al ofițerilor și soldaților acestui regiment. Există un grup mare Morminte masive, în fiecare din care sunt îngropate câte 75 sau 50 de persoane.

La 27 iulie 1924, președintele Republicii Letonia Janis Cakste a deschis un monument pentru apărătorii Insulei Morții (de către arhitectul Eizhen Laube). O altă sursă spune că acesta este un monument pentru pușcașii letoni căzuți (înțelegeți diferența?):

De fapt, cele trei stele letone de pe monument vorbesc despre asta...

Precum și inscripțiile despre fiii Letoniei care au apărat Patria:

Monument în septembrie 1937:

După cel de-al Doilea Război Mondial, monumentul a fost deteriorat, apoi restaurat.

Înainte de construcția lacului de acumulare de la Hidrocentrala Riga, a existat o peninsulă, acum este o insulă la care se poate ajunge doar cu barca. Obeliscul este vizibil în stânga punctului roșu:

Excursii rare cu barca au loc și în restul insulei, unde erau amplasate șanțuri, vechi gropi și cariere de gips. Se spune că în anii şaizeci ai secolului al XX-lea în al lui dune de nisip a fost suficient să sapi o dată sau de două ori pentru a strânge pumni de cutii, baionete ruginite, curele de cartușe, căști din primul război mondial, șuruburi de pușcă... Locul din jurul obeliscului nu era atât de copleșit ca acum:

Există un semn către locul de pe malul stâng al râului, dar pe insulă se poate ajunge doar cu barca:

Apropo, mulți sunt derutați de faptul că peste tot scrie că insula nu se vede decât din direcția Ikskile. Deci - pe asta harta prin satelit numărul 1 arată Insula Morții, punctul roșu arată locația aproximativă a obeliscului. Ikskile - numărul 3 pe hartă, care arată clar că obeliscul nu este vizibil din partea orașului. Poate fi văzut din partea numărului 2 - acesta este satul Saulkalne:

Și așa, după ce am studiat harta, am mers direct la Saulkalne. În dreapta grădiniței din localitate se află un drum spre malul Daugavei. De fapt, aici este și Insula Morții vizibilă la orizont. Dacă te uiți cu atenție, chiar și locul obeliscului este vizibil:

Același drum, dacă te uiți înapoi de la Daugava:

S-ar părea, de unde vine Böcklin din jocul de ghicituri?

După succesul incredibil al picturii „Insula morților” în rândul contemporanilor săi, nimeni nu părea să se îndoiască de nemurirea operei lui Böcklin.
Cele mai faimoase două pânze târzii ale lui Arnold Böcklin, Războiul (1896) și Ciuma (1898), păreau să anticipeze istoria turbulentă și dramatică a secolului al XX-lea. Tema morții în ei capătă un sunet cu adevărat dramatic. În imaginile de mai jos, există două versiuni de „Război”.

Arnold Böcklin (germanul Arnold Böcklin; 16 octombrie 1827, Basel, Elveția - 16 ianuarie 1901, San Domenico di Fiesole, Italia) - pictor, grafician, sculptor elvețian; unul dintre reprezentanții de seamă ai simbolismului în artele plastice europene ale secolului al XIX-lea.
Picturile lui Böcklin, luminoase și ascuțite la culoare, sunt pictate în principal în tempera. În picturile lui Boecklin, apare o lume fictivă, adesea în mod deliberat misterioasă. La început Böcklin a pictat peisaje romantice cu figuri mitologice, apoi - scene fantastice cu nimfe, monștri marini etc. (Triton și Nereida, 1873-1874).
Compoziții târzii ("Isle of the Dead", 1880, Kunstmuseum, Basel; la începutul secolului al XX-lea. Reproducerile din acesta au fost foarte populare), unde simbolismul fantastic este combinat cu fiabilitatea naturalistă a detaliilor, au influențat formarea simbolismului german și Jugendstil.

Călăreț al morții pe fundalul unui peisaj de toamnă.

Insulă moartă

Sf. George (Insula Sf. Gheorghe), sau Insula Morților, este situată în apropierea orășelului Boko-Kotor Golful Perast, renumit pentru școala sa nautică, la care împăratul rus Petru cel Mare i-a trimis pe fiii nobililor ruși. pentru a studia afacerile navale... Insula morților cu livadă de chiparoși este foarte pitorească. Este de origine naturală, spre deosebire de celebra insulă vecină a Maicii Domnului din Stânca, care a fost îngrămădită artificial.
Pe Insula Morților se află Abația Sf. Gheorghe, după care insula a primit numele. Abația a fost menționată pentru prima dată în 1166 în documentele care descriu iluminarea bisericii Sf. Trifon în Kotor. Cu toate acestea, potrivit istoricilor, ornamentul de pe biserica Abației mărturisește originea sa anterioară - secolul al IX-lea. Biserica veche Sf. George a supraviețuit foarte puțin. Insula a fost constant sub focul invadatorilor. Un cutremur din 1667 a distrus tavanul și absida. Ulterior, s-a construit o biserică simplă, Pietrele funerare din curtea bisericii reprezintă o colecție unică de embleme heraldice. Aici au fost înmormântați faimoșii căpitani ai Perastului. Cimitirul a rămas loc de înmormântare până în 1866, când a fost construit un nou cimitir în partea de nord a orașului.
La un moment dat, biserica păstra picturi datate 1327-1457; ultimele pânze au fost pictate de Lovro Marinov Dobricevic, un renumit pictor din Kotor.Abația Sf. George era sub jurisdicția lui Kotor. În 1535, un grup de oameni din Perast l-au ucis pe starețul insulei numit de Kotor, obținând astfel independența orașului de dominația Kotor și excomunicarea de la Biserica Catolică. În 1571, piratul Karadoz a ars orașul împreună cu Abația insulei. În 1603, locuitorii din Perast au restaurat biserica. În 1634, patronatul insulei a fost transferat Senatului de la Veneția. Sub control venețian Perast a atins apogeul. În 1812 Abația a fost ocupată de francezi și în 1814 de austrieci. George a fost inspirat de romanticul și pictorul german Alfred Bocklin pentru a-și picta faimoasa pictură „Isle of the Dead” ¹. Capodopera înfățișează o barcă funerară care navighează spre insulă.
O legendă tristă este asociată cu insula morților, conform căreia un soldat francez, trăgând cu tunul către Perast, a intrat în casa iubitului său și a ucis-o, apoi s-a culcat cu ea într-un sicriu. mort este închis pentru vizite oficiale, cu toate acestea, este adesea posibil să-l viziteze.vezi locuitorii locali sau turiștii care caută să atingă zidurile vechi sau să rătăcească prin cimitirul antic.


________________
Boecklin are cel puțin șase versiuni ale acestei imagini.
Pictura înfățișează o barcă în care este instalat un sicriu. În față, peste râul Șase, se află o insulă uriașă și posomorâtă. De barcă atârnă ulmi uriași, navigând încet spre un mic doc, grosolan tăiat într-un mic golfuleț natural. Pe ambele părți ale insulei există bolți de înmormântare sculptate din stâncă solidă. Chiar și silueta singuratică a lui Charon, care stă în barcă, arată ca un cadavru acoperit cu un giulgiu și ea este cea care atrage în primul rând atenția privitorului. Amplasarea unei figuri drepte în centrul imaginii atrage inevitabil privirea către copaci și înapoi, într-o mișcare unghiulară necontenită.(Robert Walker)

Salvador Dali - Imagine adevărată a insulei morților de Arnold Becklin la ora rugăciunii de seară

Toteninsel, Max Klinger

Giger

* În cimitire

Maiakovski" Despre":
Tapet,
___ziduri
_______ s-a decolorat...
____________ s-a decolorat...
Înecat în gravuri gri.
Din zid
_____ orașul a crescut
_______________________ Becklin
Moscova a aranjat „Insula morților”.

Există un film cu același nume din 1945.

Această imagine, la rândul său, l-a inspirat pe Rahmaninov să scrie o operă „Insula moartă”.
Poemul simfonic a fost inspirat de reproducerea alb-negru a picturii artistului simbolist elvețian Arnold Böcklin „Insula morților”, aflată în Galeria de Artă din Leipzig. Mai târziu, compozitorul și-a amintit: „Pentru prima dată am văzut la Dresda doar o copie a unui tablou minunat de Böcklin. Compoziția masivă și intriga mistică a acestui tablou mi-au făcut o mare impresie și a determinat atmosfera poemului. Mai târziu, la Berlin, am văzut tabloul original. În vopsele, ea nu m-a încântat în mod deosebit. Dacă aș fi văzut mai întâi originalul, poate nu mi-aș fi compus „Isles of the Dead”. Îmi place mai mult poza în alb-negru.”
Poezia „Insula morților” a fost scrisă în timpul șederii sale la Dresda și finalizată în 1909. Motivele principale ale poeziei: inevitabilitatea morții și setea de viață. Pentru a transmite senzația de mișcare a valurilor, Rahmaninov a folosit o dimensiune rară - cinci optime. Durata estimată a poeziei este de 20-25 de minute. Această lucrare este considerată un exemplu clasic al romantismului rus târziu de la începutul secolului al XX-lea.

Avertizare: getimagesize (userfiles / galerie / fa / b_fa4a7dcf6b9e60d4b2b28983c84a6453.jpg): nu s-a putut deschide fluxul: nu există un astfel de fișier sau director în /var/sites/site/htdocs/application2012/views/scripts/publication/show-publication.phtml pe net 126
Această versiune a picturii lui Arnold Böcklin este păstrată în Ermitaj

Zvonurile conform cărora Ermitaj conține un tablou cu trofeu din colecția lui Hitler sunt exagerate

Există ghicitori asupra cărora cineva trebuie să înțeleagă de la secol la secol. Există multe dintre acestea în Hermitage, dar chiar și printre ele iese în evidență povestea picturii celebrului artist simbolist elvețian Arnold Böcklin „Insula morților” - unul dintre lucrurile preferate ale lui Salvador Dali, Serghei Rachmaninoff și ... Adolf Hitler.

Intriga se bazează pe vechiul mit conform căruia sufletele eroilor și favoriții zeilor își găsesc ultimul refugiu pe o insulă retrasă, spălată de apele Styxului. Sufletele simplilor muritori nu sunt onorate cu o asemenea onoare.

Pânza îl înfățișează pe cârmaciul mitologic Charon, care transportă sufletele morților peste râul morții. Insula spre care se îndreaptă barca lui este o stâncă semicirculară, care amintește de un amfiteatru, unde printre cripte cresc doar chiparoși de cimitir. De fapt, asta-i tot. În afară de faptul că această imagine sumbră-frumoasă l-a împins pe Salvador Dali să scrie propria sa pânză „Adevărata imagine a” Insulei Morților „de Arnold Böcklin la ora rugăciunii de seară”, marele nostru compozitor Rahmaninov s-a inspirat din simfonic. poemul „Insula morților” și romanul cu același nume al scriitorului american de science fiction Roger Zelazny.

Pictura lui Böcklin s-a reflectat în mod repetat în cinema, dar asta a fost mai târziu, iar la începutul secolului al XX-lea, frumoasele reproduceri germane ale „Insula morților” au devenit o decorație obligatorie nu numai a caselor europene, ci și, potrivit mărturie potrivită a artistului Petrov-Vodkin, „împrăștiat în provincia noastră și a stat în camerele tinerilor avansati”. Arsenii Tarkovski scrie despre pictură ca pe un semn irevocabil dispărut al vremurilor pre-revoluționare: „Unde este „Insula morților” într-un cadru decadent? / Unde sunt canapelele roșii de pluș? / Unde sunt fotografiile bărbaților cu mustață? / Unde sunt avioanele din stuf?"

Ca un detaliu interior standard cu pretenții de rafinament, reproducerea este prezentă în lucrările lui Vladimir Nabokov, Vladimir Mayakovsky, Teffi, Ilya Ehrenburg, iar în Cele douăsprezece scaune apare alături de pretențioasa Madame Gritsatsuyeva. Aceasta este nebunia minților iluminate de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. În urma lui Ilf și Petrov, ar putea fi considerat kitsch, auto-parodie, dacă nu ar fi numele zgomotoase ale celor mai zeloși fani ai de rău augur „Insule”. A împodobit biroul lui Sigmund Freud din Viena, a atârnat deasupra patului din camera lui Lenin din Zurich și a fost subiectul admirației lui Troțki. În cele din urmă, Hitler a fost atât de fascinat de acest complot mistic, încât tabloul și-a găsit un loc în Cancelaria Reich-ului. (Apropo, Stalin nu avea nimic de acest gen. Gustul lui era mai simplu, prefera opera clasică deliciilor simboliste).

Hitler îl iubea în general pe Boecklin, colecționând aproape două duzini de pânze ale sale. După război, „Insula morților” sa s-a mutat la Galeria Națională din Berlin, unde a rămas până astăzi. Aceasta nu este o reproducere. Cert este că Böcklin a pictat tabloul din 1880 până în 1886 în mai multe versiuni, schimbând de fiecare dată intriga, dimensiunea, tehnica, gama de culori a imaginii, dar păstrând baza compoziției. Prima versiune este păstrată la Muzeul Basel, a doua la Metropolitan Museum din New York, a treia, „Hitler” - la Berlin, a patra a fost cumpărată de Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza, dar se spune că s-a pierdut în timpul celui de-al doilea. Războiul Mondial, al cincilea este păstrat în Muzeul din Leipzig, iar în cele din urmă al șaselea - în Schitul nostru.

Dar există și o altă viziune. Așa că șeful sectorului de pictură din secolele XIX-XX și sculptură al Departamentului de Artă Plastică Vest-Europeană al Schitului de Stat, Boris Asvarishch, cu care ne-am întâlnit în biroul său cu o priveliște minunată asupra Nevei, crede că au existat nu șase, ci cinci tablouri. Când îl rog să comenteze zvonul că în Ermitaj există doar o poză din colecția personală a lui Hitler care a ajuns aici ca trofeu, el este foarte supărat, îl numește „prostia”.

În acest cadru, cronicile lui Hitler și Molotov negociază pe fundalul versiunii berlineze a „Insula morților”

„În jurul anului 1900, pictura „Isle of the Dead” a fost nebun de populară, - explică criticul de artă. - Böcklin a scris patru versiuni ale acestuia. Al cincilea a fost scris împreună cu fiul artistului. La birou, Hitler avea una dintre cele cinci opțiuni - cred că a treia. Acest tablou este păstrat înăuntru galeria Națională in Berlin. Pictura, care se află în Ermitaj, nu are nimic de-a face cu Hitler. Evident, a fost adusă aici de același fiu al lui Böcklin, care era rudă cu Rusia (Karlo Böcklin s-a căsătorit cu fiica editorului Moskovskiye Vedomosti, Vladimir Gringmut. ”-“ Trud ”), și aici a rămas. Era în mâini private, iar acești oameni l-au transferat la Schit „pentru depozitare pe termen lung cu drept de expunere” - există un astfel de termen muzeal. Prin urmare, îl expunem. Asta e toată povestea.”

La întrebarea mea despre motivele megapopularității pânzei Böcklin, Boris Asvarishch a răspuns: „Când oamenii trăiesc bine, le place să vorbească despre moarte și lucruri similare. Din acest interes a apărut „Insula Morților”. În articolul său despre pictura lui Boecklin, Boris Asvarisch scrie: „Nu a existat niciun alt autor în viața europeană care să fi provocat la început atâtea neînțelegeri și iritare, apoi a îndumnezeit literalmente întregul continent și, imediat după moartea sa, a fost lăsat aproape instantaneu în uitare”.

Böcklin a murit în 1901. Între timp, a supraviețuit un film documentar, în care Adolf Hitler și Vyacheslav Molotov, la 12 noiembrie 1940, negociază pe fundalul „Insulei Morților”. În spatele Fuhrer-ului se află o siluetă într-o tunică albă într-o barcă, goluri peste siluetele munților, vârfuri de chiparoși...

Este interesant că acum celebrul tablou nu poate fi văzut la Sankt Petersburg. „Expoziție de pictură vest-europeană a secolelor XIX-XX. se mută la Statul Major al Schitului, – spuse Asvarisch. „S-a mutat parțial și este deschis”. The Guardian a promis că expoziția va fi deschisă complet în timpul verii.