Isla de los muertos, una auténtica historia de la creación. Isla muerta

Arnold Böcklin. "Isla muerta"

1880 Óleo sobre lienzo. 111 x 115 cm Museo de Arte, Basilea
1880 Óleo sobre madera. 111 x 115 cm. Metropolitan Museum, Nueva York
1883 Óleo sobre madera. 80 x 150 cm. Museos estatales, Berlín
1886 Temple sobre madera. 80 x 150 cm. Museo de Bellas Artes de Leipzig.

Todo en el mundo debe entenderse como un acertijo.
Giorgio de Chirico

Ciudadano de Europa

A Arnold Böcklin se le puede llamar ciudadano europeo. Nació en 1827 en Suiza, en Basilea, estudió pintura en la Academia de las Artes de Dusseldorf y viajó mucho en su juventud. No le gustaba París y solo pasó un año en él, y se instaló en Roma durante siete años. Aquí, en 1853, se casó felizmente con una hermosa mujer italiana de diecisiete años.

Arnold Böcklin. Auto retrato. 1873 g.

Junto con su numerosa familia (los cónyuges Böcklin tuvieron 14 hijos, 8 de los cuales murieron a una edad temprana), el artista se mudó muchas veces: de Roma a su Basilea natal, luego a Hannover, a Munich, a Weimar, de allí nuevamente a Roma, de nuevo a Basilea, de nuevo a Munich, de allí a Florencia, luego a Zurich ... Los últimos nueve años de su vida los pasó en Italia y murió en 1901 en su villa cerca de Fiesole.

Estos viajes interminables tuvieron buenas razones: en su juventud, el deseo de ver los monumentos del arte clásico italiano con sus propios ojos, más tarde, invitaciones al trabajo de enseñanza, grandes pedidos (Böcklin no solo pintó pinturas, sino que también decoró interiores con frescos), la necesidad de dar a los niños una buena educación, por último, pero no menos importante: la falta de dinero.

(La fama no le llegó a Böcklin de inmediato, la opinión pública, como admitió francamente, no le molestaba mucho, no podía trabajar para complacer a los clientes y en ocasiones se peleaba con aquellas personas de las que dependía su bienestar).

Tal movilidad permitió a Böcklin no solo ver mucho y conocer a contemporáneos prominentes en diferentes paises, pero también para sintetizar en su obra ideas artísticas que emocionaron a Europa en ese momento. Fue llamado simbolista y neoclásico, el último romántico y heraldo del surrealismo.

En el mundo de los faunos y las ninfas

Böcklin comenzó con paisajes románticos. Los signos típicos del romanticismo se encuentran a menudo en sus obras maduras: nubes arremolinadas, sombras misteriosas y destellos de luz, montones de rocas, olas furiosas, ruinas pintorescas, villas solitarias en costas desiertas ...

La amigable naturaleza mediterránea, el sol del sur y, lo más importante, el contacto con el arte clásico de Italia, especialmente con los antiguos frescos romanos en Pompeya, sugirieron nuevos temas al artista: personajes mitológicos aparecieron en los lienzos de Böcklin. El artista parecía haber abierto una ventana a un país dichoso, donde el dios del bosque Pan juega con una pipa en los juncos, el hada de la noche bañó el suelo pacíficamente dormido con semillas de amapola, Tritón trompeta la concha, las nereidas chapotean entre las olas, y las ninfas retozan en prados floridos.

En sus pinturas, Böcklin mantiene constantemente un diálogo con la herencia del arte europeo, respondiendo a grandes predecesores - los maestros de la Edad Media, artistas del Renacimiento, Barroco, Clasicismo - con sus propias "réplicas" de sus obras. Por ejemplo, la trama de Autorretrato con muerte golpeando un violín (1872) se remonta al famoso fresco medieval Danza de la muerte en Basilea y al cuadro de Hans Holbein el Joven.

Estilísticamente, las últimas obras del artista pertenecen al siglo XX. En la serie "Guerra" (1896-97) y en el cuadro "Plaga" (1898), el clasicismo y el aplomo dan paso a una expresión abierta: los caballos locos llevan un ejército de inhumanos de otro mundo por el suelo, una plaga desciende sobre un dragón en la ciudad agonizante.

Böcklin limpia la realidad de todo lo momentáneo, cotidiano, concreto. La imagen está dotada de algún tipo de fiabilidad mágica y al mismo tiempo subestimación.

El simbolismo de Böcklin no era libresco, ni teórico, sino profundamente sentido, natural: retrató objetos y elementos de tal manera que se sintió una esencia misteriosa y elusiva detrás de la capa exterior.

Esta fascinante habilidad de Böcklin se manifestó plenamente en su película principal, "Isle of the Dead".

"Pintura para sueños"

Por lo general, Böcklin no daba títulos a sus obras, pero el nombre "Isla de los muertos" probablemente pertenece al propio artista: en abril de 1880 escribió desde Florencia al cliente de la pintura, el mecenas de las artes Alexander Gunther, que "Isle of the Dead" ("Die Toteninsel") pronto estará terminada.

La primera versión del cuadro "Isla de los muertos". 1880 g.

La pintura aún no estaba terminada cuando Böcklin recibió un pedido de la joven viuda Maria Bern para un "cuadro para los sueños" ("Bild zum Träumen"). El cliente, que pudo haber visto la primera versión inacabada de la "Isla", se convirtió en propietario de la segunda. Es interesante que la figura en el bote con un sudario blanco y el sarcófago frente a él estuvieran ausentes en la primera y segunda versiones del cuadro y fueron agregados por el artista un poco más tarde.

La segunda versión del cuadro "Isla de los muertos", 1880

Böcklin realizó la tercera versión de La isla en 1883 por orden del coleccionista y editor berlinés Fritz Gurlitt, y en 1884 las dificultades financieras llevaron al artista a crear la cuarta versión del cuadro (perdido durante la Segunda Guerra Mundial).

La tercera versión del cuadro “Isla de los muertos. 1883 g.

Por quinta vez, el artista pintó "La isla" en 1886 para el Museo de Bellas Artes de Leipzig.

La quinta versión del cuadro "Isla de los muertos", 1886

Para crédito de Boecklin, no copió la imagen, pero cada vez desarrolló la trama de una manera nueva, conservando la base de la composición, pero cambiando las dimensiones, la técnica, el esquema de color, la iluminación y encontrando nuevos tonos de humor, desde lo sombrío. desesperanza a la tragedia ilustrada. En conjunto, las cuatro versiones de la Isla que nos han llegado se presentan como partes de un réquiem solemne, en el que la tristeza sublime es reemplazada por una paz profunda, y el tiempo retrocede antes de la eternidad.

La trama de la imagen se basa en el antiguo mito de que las almas de los héroes y los favoritos de los dioses encuentran su último refugio en una isla apartada. La Isla de los Muertos es bañada por las aguas espejadas del desierto del río subterráneo Acheron, a través del cual el barquero Caronte transporta las almas de los muertos.

Los historiadores del arte, por supuesto, se han preguntado qué isla en particular inspiró a Böcklin. Los escarpados acantilados de la "Isla de los Muertos" recuerdan mucho los paisajes de las volcánicas Islas Pontinas y los farallones de arrecifes frente a la costa de Capri, que Böcklin pudo ver durante su viaje a Nápoles.

Farallones de rocas frente a la costa de Capri

Es imposible no recordar la isla-cementerio de San Michele cerca de Venecia, donde los cuerpos de los difuntos son transportados en góndolas y donde los mismos "cipreses funerarios" oscuros, apoyados en el cielo, como en el cuadro de Böcklin, se elevan. .

Cipreses funerarios en el cementerio de la isla de San Michele, cerca de Venecia

Estos árboles, que simbolizan la vida eterna, se plantan tradicionalmente en Italia en cementerios, monasterios y cerca de iglesias.

Pero no importa en qué isla se inspiró Böcklin, logró abandonar la naturaleza y transmitir lo principal: esta isla con criptas talladas en las rocas y un pequeño muelle no pertenece a la vida terrenal, está ubicada en un espacio vital diferente e inaccesible. .

Un barco con un porteador, una figura envuelta en un sudario y un sarcófago no rompe con su deslizamiento el silencio de este mundo fantasmal, melancólico y desprovisto de aliento vivo, pero hermoso a su manera.

"Isla de los Muertos" en el interior de la época

Después de que el famoso artista gráfico Max Klinger creara un grabado que reprodujera la tercera versión de "La isla" en 1855, y el propietario del cuadro, Fritz Gurlitt, lanzara este grabado en una gran edición, "Isle of the Dead" conquistó toda Europa. .

Max Klinger. Aguafuerte según el cuadro de Böcklin "Isla de los muertos"

Fuente Böcklin

Según un contemporáneo, en el cambio de siglo "casi no había familia alemana en la que no se colgaran reproducciones de las pinturas de Boecklin". Y no solo alemán. La famosa reproducción adornaba el estudio de Sigmund Freud en Viena, y el padre del psicoanálisis mencionó a Boecklin en sus conferencias. Colgaba sobre la cama en la habitación de Lenin en Zurich, como lo demuestra una fotografía de archivo (no está claro si el grabado pertenecía a los dueños de la casa o al inquilino). En la foto del comedor del destacado político francés Georges Clemenceau, vemos el mismo grabado.

La melancólica "Isla" reflejaba exactamente esos estados de ánimo en la sociedad, que fueron designados por la palabra "decadencia": vaga melancolía, presentimientos lúgubres, interés codicioso en el otro mundo, un sentimiento de fatiga de la vida, rechazo de la cruda realidad terrenal.

En las salas de estar donde se llevaban a cabo las sesiones, "Isla de los Muertos" era bastante apropiada. La pintura fue percibida por los contemporáneos como un réquiem para toda una era, como un adiós a una cultura basada en valores humanistas y en retroceso bajo el embate de la industrialización. Atmósfera mágica Las "Islas" atrajeron a artistas de vanguardia. El descubridor del surrealismo en poesía, Guillaume Apollinaire, puso La isla a la par con Venus de Milo, Mona Lisa y los frescos de la Capilla Sixtina; el creador de la pintura metafísica, Giorgio de Chirico, clasificó a Boecklin entre sus maestros, Max Ernst reconoció la influencia de Boecklin y Salvador Dalí le presentó sus respetos en La verdadera imagen de la isla de los muertos de Arnold Boelin en la Hora de la oración vespertina ( 1932).

Salvador Dalí. Una verdadera representación de la Isla de los Muertos por Arnold Böhlin a la hora de la oración vespertina. 1932 g.

Böcklin también fue un ídolo para la intelectualidad rusa. Según Kuzma Petrov-Vodkin, las reproducciones de la pintura de Böcklin "fueron esparcidas por nuestra provincia y colgadas por las habitaciones de la juventud progresista".

Böcklin fue citado por Wassily Kandinsky en su tratado Sobre lo espiritual en el arte (1910). "Amo a Böcklin en la pintura", confesó Leonid Andreev. Valentin Serov escribió desde Florencia en 1887: "Los cipreses se balancean como Boecklin".

Böcklin fue elogiado en sus reseñas por Igor Grabar y Maximilian Voloshin, Alexander Benois y Anatoly Lunacharsky. Sergei Rachmaninoff, profundamente impresionado por la pintura, cuya quinta versión vio en Leipzig, escribió el poema sinfónico "Isla de los muertos" en 1909).

Böklin era, por supuesto, ajeno a Vladimir Mayakovsky: habiendo conocido a las hermanas Lilya y Elsa Kagan, él, como Lilya recordaría más tarde, “sobrevivió de la casa de la 'Isla de los Muertos'”.

Pero Mayakovsky no pudo ignorar este símbolo de la época: "Desde la muralla hasta la ciudad, el descuidado Böcklin // Moscú colocó" La isla de los muertos "", escribió en el poema "Acerca de esto" (1923). En la década de 1920. La popularidad de Böcklin ya se estaba agotando. Los burladores Ilf y Petrov no perdieron la oportunidad de reírse del ídolo reciente en Las doce sillas, habiendo colgado La isla en la habitación de la adivina, a la que acudió la viuda de Gritsatsuyev: “Sobre el piano había una reproducción del cuadro de Bocklin“ La isla of the Dead ”en un marco fantasia verde oscuro pulido de roble, bajo vidrio.

Una esquina del vidrio salió volando hace mucho tiempo, y la parte desnuda de la imagen estaba tan decorada con moscas que se fusionó por completo con el marco. Era imposible averiguar qué estaba pasando en esta parte de la isla de los muertos ". Sin embargo, más tarde la pintura tuvo admiradores inesperados, uno de los cuales fue ... Adolf Hitler.

Tratando de construir la base cultural de la ideología nazi, "nombró" a Boecklin el artista que expresaba más profundamente la "germanidad" y el "espíritu ario", al igual que eligió al filósofo Nietzsche y al compositor Wagner con el mismo propósito. En "La Isla", el Führer, obviamente, quedó impresionado por la idea de los héroes elegidos, "representantes de la raza superior", premiados con el descanso eterno donde las almas de la chusma no tienen acceso.

En 1933, Hitler compró la tercera versión del cuadro (poseía 16 de las obras de Boecklin en total), que al principio estaba en su residencia de Berghof, y desde 1940 decoró la Cancillería del Reich en Berlín. Hay una fotografía tomada el 12 de noviembre de 1940, en la que Hitler y Molotov están negociando en el contexto del cuadro de Boecklin.

En este marco, las crónicas de Hitler y Molotov están negociando en el contexto de la versión berlinesa de la "Isla de los Muertos".

Por supuesto, no hay razón para considerar realmente a Böcklin como el heraldo de la ideología del nazismo, pero, sin embargo, marca alta El pintor Fuhrer socavó completamente en los años de la posguerra la autoridad del "artista favorito de Hitler".

Böcklin finalmente pasó de moda, pero no se ubicó entre los clásicos. En los libros de historia del arte, publicados en la segunda mitad del siglo XX, por lo general solo le daban unas pocas líneas, e incluso entonces era genial.

Incluso en la antigua popularidad del artista, los críticos de arte a menudo vieron evidencia del bajo nivel de su trabajo. El caso de la historia del arte europeo no es nuevo y bastante comprensible: después de todo, el trabajo de los impresionistas, oponentes y antagonistas de Böcklin, se convirtió en el punto de partida para el desarrollo de la pintura en el siglo XX.

El siglo que viene rehabilitó al artista: la exposición dedicada al centenario de su muerte se celebró con éxito triunfal en 2001-2002. en Basilea, París y Munich. Se publicaron sólidos catálogos y álbumes-monografías, se escribieron artículos serios sobre Böcklin y se filmaron películas para televisión. Y aunque el nombre de Arnold Böcklin sigue siendo insuficientemente conocido por el público actual, este artista ya regresa a nosotros de un largo y, creo, inmerecido olvido.

Marina Agranovskaya

".... Los muelles de los puertos deportivos invisibles están ocultos,


sombras vagas de fantasmas inquietos .. ".

Imagínese, esta isla es realmente una especie de mística. Escribí una publicación dos veces y, acercándose al final, en ambas ocasiones las publicaciones desaparecieron sin dejar rastro.
¡Prueba el número tres!

Continuamos nuestro viaje por los países balcánicos. Estamos en Montenegro, conduciendo a lo largo de la costa de la bahía de Boka Kotorska, en dirección a la ciudad con nombre raro- Perast.
Ya he hablado de la indescriptible belleza de la bahía de Boko-Kotor. ¡Quéescribir! Necesitas ver todo esto con tus propios ojos. Y tuve una suerte increíble de llegar a estas partes.

No nos estamos mirando a mí, sino a las bellezas que me rodean. A lo lejos, bajo la propia montaña, está la ciudad de Perast, adonde nos dirigimos. Y justo encima de mi cabeza hay una pequeña isla, alrededor de la cual estará mi rasskae.

Mirando esta isla, tuve la sensación de algo muy familiar. Exactamente lo que ahora está tan de moda llamar "deja vu". Pero fascinada por las bellezas circundantes, de alguna manera se olvidó de eso. Pero de todos modos, esta isla no me dejaba ir y, a medida que me acercaba, me clavaba cada vez más la mirada.

Y finalmente me di cuenta de que me recuerda mucho al famoso cuadro del artista suizo Arnold Böcklin (1827-1901). "Isla muerta." Pero, ¿estaba el pintor aquí, en la bahía de Kotor?

Después de haber estudiado la biografía del artista en Internet, quedó claro que, al parecer, nunca había estado en estos lugares.
Interesante autorretrato. ¡De acuerdo! Y es muy acorde con su famosa pintura.

La imagen es, de hecho, famosa hasta el día de hoy. Muchos escritores escribieron sobre él, Sergei Rachmaninov dedicó un poema sinfónico muy oscuro a "La isla de los muertos". Muchos artistas famosos han pintado imitaciones de esta pintura, como el artista suizo Hans Rudi Giger, también llamado el artista del infierno. Aquí está su cuadro "Tributo a Böcklin"

Creo que está familiarizado con la cita del libro inmortal: " Encima del piano había una reproducción del cuadro de Böcklin "La isla de los muertos" en un marco de fantasía de roble pulido de color verde oscuro, bajo un cristal.
Una esquina del vidrio salió volando hace mucho tiempo, y la parte desnuda de la imagen estaba tan decorada con moscas que se fusionó por completo con el marco. Lo que estaba sucediendo en esta parte de la isla de los muertos, ya era imposible de averiguar "
También es interesante que el artista haya abordado repetidamente este tema. Hay cinco variantes de la pintura. Uno de ellos, sin embargo, fue destruido. Solo queda la fotografía en blanco y negro. (Foto de Wikipedia).

Arnold Becklin era el artista favorito de Adolf Hitler. Compró una de las versiones del cuadro "Isla de los muertos". En este enlace puedes ver el cuadro adquirido por Hitler en talla grande e incluso encontrar las iniciales "AG" en una de las rocas.

Como puedes imaginar, estaba muy interesado en la isla que vi. Además, los turistas categóricamente no estaban permitidos allí. Al llegar a casa, comencé a recopilar información sobre la isla, que, lamentablemente, resultó ser muy escasa.
Logramos descubrir que el monasterio más antiguo de los benedictinos se encontraba aquí desde el siglo XII. No sé si está funcionando en este momento.
Foto del modelo tomada en el museo. isla vecina.

En el siglo XVI se construyó en la isla la iglesia de San Jorge, que era la iglesia parroquial de Perast. El abad del monstruo, que también es el rector de la iglesia, fue asesinado en circunstancias misteriosas poco después de su construcción. Un poco más tarde, la isla fue asaltada por piratas, saquearon el monasterio y prendieron fuego a la iglesia. Fue restaurada gracias a Andriy Zmaevich (1628-1694), que se desempeñó como abad del monasterio, y desde 1671 fue nombrado señor (ciudad de Bar) arzobispo y primado del Reino de Serbia. Recordemos este apellido. Doctor en Teología y Filosofía, escritor, poeta, historiador, educador, coleccionista de antigüedades y mecenas del arte. Es gracias a él que podremos admirar la pinacoteca de la isla vecina y admirar las exposiciones más interesantes del museo.

Hasta 1886, hubo un cementerio aquí, donde fueron enterrados principalmente marineros, residentes de Perast. Por lo tanto, obviamente, apareció el segundo nombre: la Isla de los Muertos.

digo historia interesante o tal vez una leyenda.
En la entrada de la iglesia hay dos tumbas, una de ellas data de 1813, en la que descansa una joven llamada Katitsa, en la otra, un soldado del ejército napoleónico.
En 1813, un destacamento del cuerpo expedicionario francés ocupó la fortaleza de la Santa Cruz. Los habitantes de Prest expulsaron a los franceses de allí. El destacamento se instaló en la isla de St. Yurai y periódicamente disparó contra la ciudad de Perast con cañones. Y debe suceder que la bala de cañón golpeó la casa donde vivía la amada del soldado, que disparó desde ese cañón. La niña murió. El desafortunado soldado permaneció en la isla de St. Jura, y todos los días sonaba la campana fúnebre en la zona. Entonces el soldado lamentó la muerte de su esposa, quien los unió para siempre bajo los lúgubres cipreses de la Isla de los Muertos.

querido Dmitriy Shalaev agregó esta leyenda: "En A la moto con el artillero napoleónico le faltaba un detalle importante. Pushkar era un local, un Perastyan. ¡Esto hace una gran diferencia! H El hombre estaba golpeando con un cañón en su ciudad natal, en sus familiares, conocidos, amigos ... No es de extrañar que golpeara a su dama del corazón ”.

Quiero terminar el post sobre la isla que tanto recuerdo con un poema de Eremey Parnov, que dedicó a la "Isla de los muertos" de Böcklin.
"Allí en el océano, envuelto en secretos,
derritiéndose en el abismo de un espacio brumoso,
Una isla engañosamente deshabitada
aterrador y extraño, como una momia en un sudario.
El tiempo en la isla se detuvo en un estupor
enrollado en un capullo vago y misterioso,
un cielo sin estrellas con una cúpula fantasmal,
como tejido de hilos desconocidos ...(Escondo el resto debajo del spoiler)
Las olas son fibrosas, aburridas, oscuras
rostras espumosas ruedan hacia la orilla,
ruede lentamente, obediente al viento,
playa llena de restos mortales -
troncos resbaladizos, tablas resbaladizas,
las cenizas de los barcos y los remos rotos ...
Escombros marinos y esqueletos de ballenas
bloqueado las calles de la isla.

Los muelles de los puertos deportivos invisibles están ocultos,
senderos escondidos en lo profundo de los cipreses,
sólo en cuevas, como señales de chispas -
sombras vagas de fantasmas inquietos.
Los fantasmas de quienes en los siglos pasados
no cumplió el destino del mortal,
aquellos que buscan la pseudo-inmortalidad
alma encerrada con eterna muerte ...

Los de puñal, soga y cicuto
caí en la tentación en una batalla con el tiempo,
fuertemente atado por lazos invisibles
con la Isla de los Muertos, el valle del olvido.
La vida es corta y no se ha hecho mucho.
El tiempo es corto: ¿antes del paraíso, antes del infierno?
Sea mejor para Dios permanecer divino -
para nosotros, está fuera de lugar. No es necesario. No debería ...

PD Esta vez fui prudente y copiaba todo el tiempo lo que escribía, por lo que el intento pareció ser un éxito. Pero lo más sorprendente es que me volví como un héroe famoso: no durmió en toda la noche y le escribió una carta a su amada, y por la mañana descubrió que estas líneas las había escrito A.S. Pushkin hace mucho tiempo. Así es conmigo. Buscando detalles sobre el cuadro "Isle of the Dead" y su creador y a punto de subir el post terminado a la revista, encontré un interesante artículo maravilloso

Felicitaciones a los cinco magníficos, de los cuales en Letonia el este momento solo dos viven, si no me equivoco!

Primero, una historia sobre las pinturas y luego sobre el lugar para el que se concibió el juego de adivinanzas. Es mejor para las personas especialmente impresionables no mirar debajo del corte ... Por cierto, a la pregunta de cuánto recordamos los eventos que tuvieron lugar hace menos de cien años.

Antes de dar una respuesta al juego de adivinanzas, quiero mostrar qué serie lógica formaron las fotografías que se proponían en ese momento, qué pensamientos debieron haber llevado.

Las fotos n. ° 3 y n. ° 4 en la publicación de adivinanzas fueron las siguientes:

Muchos descubrieron dónde está: en Rusia, en Vyborg, en el parque Mon Repos.
La Capilla de Ludwigsburg fue construida entre 1822 y 1830 por el arquitecto inglés C.H. Thetama. A partir de ese momento, la isla se convirtió en la necrópolis familiar de los barones Nicolás y recibió el nombre de Ludwigstein. La isla en la litografía de J. Jacotte (1840):

El nombre oficial del lugar es Isla de Ludwigstein y Capilla de Ludwigsburg. Extraoficialmente, la isla se llama Isla de los Muertos:

Ahora no hay un camino terrestre a la isla de los muertos de Vyborg, que rodea la necrópolis con un velo adicional de secreto:

Las imágenes 6 y 7 en el juego de post-adivinanzas son Arnold Böcklin, las imágenes "Isla de los Muertos", las más trabajos famosos Pintor, artista gráfico, escultor suizo; uno de los representantes destacados del simbolismo en las bellas artes europeas del siglo XIX:

El artista creó cinco (quizás seis) versiones de la pintura sobre este tema. Todos ellos fueron pintados en Italia a lo largo de varios años y diferían entre sí en detalles en composición y color; cuatro han sobrevivido hasta el día de hoy, que ahora se encuentran en Basilea, Nueva York, Berlín y Leipzig.

"Isla de los muertos" es la pintura más famosa y misteriosa de Böcklin, que se ha convertido en un icono del simbolismo. Isla misteriosa con una entrada que recuerda a la puerta de un cementerio, como si surgiera de la superficie oscura agua de mar... La composición del lienzo está estrictamente pensada: la horizontal del mar se opone a las rítmicas líneas verticales de cipreses y rocas de mármol con cuevas estrechas. Un bote con un remero y una figura envuelta en blanco se acerca lentamente a la isla.
Quizás el cuadro se remonta a la antigua tradición descrita por el amigo de Nietzsche, el filólogo E. Rode: los favoritos de los dioses y héroes están enterrados en las islas y las masas se apoderan del inframundo. Una cosa es indiscutible: "Isla de los Muertos" es una reflexión poética sobre el curso histórico del tiempo, su fugacidad, sobre la soledad del hombre en el mundo.

La pintura representa un barco en el que está instalado un ataúd. Más adelante, al otro lado del río Estigia, hay una enorme isla sombría. Olmos gigantes cuelgan del barco, navegando lentamente hacia un pequeño muelle, toscamente excavado en una pequeña cala natural. A ambos lados de la isla hay bóvedas funerarias excavadas en roca sólida. Incluso la figura solitaria de Caronte, de pie en el bote, parece un cadáver cubierto con un sudario, y es ella quien primero llama la atención del espectador. La ubicación de una figura recta en el centro de la imagen atrae inevitablemente la mirada hacia los árboles y viceversa, en un movimiento circular incesante. Un fragmento de mosaico de esta imagen se ha conservado en el cementerio de Vvedenskoye (columnata en la tumba de Georg Lyon y Alexandra Ivanovna Rozhnova, década de 1910, taller "Rob.Gwidi San Petersburgo"). Érase una vez, un mosaico doble adornaba el cementerio luterano de Smolensk (la lápida de un miembro de la comunidad alemana de San Petersburgo, Gustav Bayermeister).

A principios del siglo XX, el artista alemán Max Klinger realizó el famoso grabado en el cuadro "Isla de los Muertos", que dio fama mundial a esta trama de Böcklin:

En 1908 S.V. Rachmaninov escribió un poema sinfónico para la pintura "Isla de los muertos" ("Isla de los muertos" Op. 39.). Más tarde, todavía impresionado por las pinturas de Boecklin, compró su Villa Senard en Suiza solo por el parecido con la pintura. El compositor incluso ordenó volar rocas en la orilla del lago para realzar aún más la similitud del paisaje real con la pintura de Böcklin. Una de las reproducciones colgaba sobre la cama de Lenin en Zurich.

Las pinturas núms. 8 y 9 son obra de Hans Rudi Giger, un artista suizo del realismo fantástico más conocido por su trabajo de diseño para la película Alien. En el juego de adivinanzas, había dos de sus obras basadas en la misma pintura de Böcklin:

Por lo tanto, seis imágenes del juego de adivinanzas se llaman "La isla de los muertos" y, al parecer, el lugar letón también debería llamarse así. Pero...

Esta línea lógica fue violada por la foto # 5 en esta fila:

Esta también es una isla, pero esta vez en Minsk. Y se llama así:

Fue equipado por la siguiente razón (ver ítem 3):

Si las fotos anteriores son solo necrópolis, aquí hay un monumento de gloria militar:

Y de aquí volvemos a la foto # 2 - una serie lógica nos llevó a la conclusión de que esta es una isla asociada temáticamente con la muerte y, presumiblemente, la gloria militar:

De hecho, es la isla de la muerte en el río Daugava (Dvina occidental) en Letonia. ¿No notas nada en este fragmento?

Con el máximo aumento, al disparar desde la orilla opuesta del río, se nota un obelisco en la costa de la Isla de la Muerte:

En letón, la isla se llama Naaves sala:

Fotos del obelisco de la isla, tomadas a finales de la década de 1920 y 1934. En primer plano está el monumento al tirador desconocido, erigido por exploradores en 1930:

Ya te habrás dado cuenta de que este obelisco está relacionado de alguna manera con la Primera Guerra Mundial. Obelisco a los soldados caídos en la Isla de la Muerte.
Primera línea en 1914-1917. La Isla de la Muerte se encuentra en la parte superior de la línea del frente, aproximadamente a 20 kilómetros a lo largo del río desde Riga:

Durante la Primera Guerra Mundial, durante la retirada de las tropas rusas, el llamado. La cabeza de puente de Iskul (desde la isla Dole hasta la desembocadura del río Ogre) o "La isla de la muerte" - se convirtió en el sitio de la hazaña de dos compañías del ejército ruso, bloqueando el camino del enemigo hacia el cruce, luego se mantuvo por dos años, y ambas partes sufrieron grandes pérdidas. En aquellos días, la isla todavía era una península.

Defensa por tropas rusas y fusileros letones del área fortificada en la orilla izquierda del Daugava frente a Ikskile ("Isla de la Muerte"), mientras las fuerzas principales estaban en su orilla derecha:

Esquema en letón. Le traduzco las firmas:
- trincheras de tropas rusas
- trincheras del ejército alemán
- Cerca de alambre de púas
- puente temporal
- lugar de cruce de barcos
- lugar de travesía en barco:

El campo de batalla de la Primera Guerra Mundial es una península con un área de 2 kilómetros cuadrados, 3,5 km al oeste de estación de ferrocarril Ikskile. Desde marzo de 1916, el 3er batallón de fusileros Kurzeme y el 2º de Letonia ayudaron a las unidades rusas a defender esta pequeña cabeza de puente, que el ejército ruso retuvo en la margen izquierda del río durante su retirada a la margen derecha del Daugava en otoño de 1915. Las fortificaciones fueron fuertemente bombardeadas día y noche. Los defensores fueron reemplazados casi cada tres semanas. El bombardeo del lugar en la foto de esa época:

Un puente peatonal de la Isla de la Muerte durante el bombardeo de artillería alemana en el verano de 1916:

Un cable telefónico que conectaba a los defensores de la cabeza de puente con la orilla opuesta. Al fondo hay un puente de madera flotante:

Soldados rusos en el sector de defensa izquierdo de la Isla de la Muerte en noviembre de 1916:

Funeral en el cementerio de Bratsk en Vecpelshi, que murió en la batalla nocturna del 4 al 5 de julio de 1916 en la Isla de la Muerte de los soldados del 3er batallón de fusileros Kurzeme letón:

Llegamos a lo más importante, por eso la isla recibió su nombre. ¿Ves en la foto de abajo que los soldados en las trincheras llevan máscaras antigás?

El 25 de septiembre (8 de octubre, nuevo estilo) de 1916, cuando las unidades rusas estaban en posiciones, las tropas alemanas llevaron a cabo un ataque con gas en la Isla de la Muerte, que fue el primer caso de uso a gran escala de este tipo de arma en Letonia. durante la Primera Guerra Mundial. Aproximadamente 1400 soldados y oficiales (según otras fuentes, alrededor de 2000), que no tenían máscaras antigás, fueron envenenados. El regimiento de infantería Kamenets, que estaba ubicado casi en su totalidad en este lugar, fue asesinado, cuyos soldados sufrieron una muerte terrible y dolorosa por el gas venenoso.

Se envió urgentemente a fusileros letones al rescate. Aunque tenían máscaras de gas, no los salvaron completamente del envenenamiento. 120 fusileros del 2º batallón de Riga, que resistieron los ataques de los alemanes en la isla durante 8 días, fueron gaseados. Defendiendo esta cabeza de puente, la mayoría de los combatientes letones cayeron (ambos batallones perdieron 167 personas), porque los tiradores llamaron a este lugar la Isla de la Muerte (Nāves sala).

De un libro de texto escolar:
En 1916, en la margen izquierda del Daugava, cerca de Ikšile, los fusileros letones defendieron durante varios meses un terreno llamado "Isla de la Muerte". Por la noche, los barcos transportaban municiones a través del Daugava, y los heridos y los muertos eran devueltos. Los alemanes disparaban constantemente a las trincheras de los tiradores con cañones y morteros, y usaban gases venenosos militares.
G. Kurlovich, A. Tomashun "Historia de Letonia", grado 5. Riga, "Zvaigzne", 1992

En la foto, 240 soldados rusos del 173o regimiento de infantería de Kamenets, que murieron por un ataque con gas alemán, poco tiempo antes de ser enterrados en la granja de Karamur en septiembre de 1916:

Fotos de la destrucción en la Isla de la Muerte:

En 1916 se desarrollaron batallas particularmente sangrientas, cuando las tropas rusas, para aliviar la situación del ejército francés en Verdún y en el Somme, lanzaron una ofensiva en el Frente Norte. En tierra, la mayor carga recayó en las divisiones del 43 ° cuerpo del general V.G. Boldyrev, que defendió la cabeza de puente de Ikskul. En la empinada curva del Dvina, frente a Ikskile, de abril a septiembre de 1916, en la margen izquierda del río, los fusileros siberianos y letones se pararon firmemente frente al cruce del puente. Fueron alcanzados con proyectiles y gaseados. Lucharon hasta la muerte. Los soldados apodaron este lugar: "La Isla de la Muerte", y las fosas comunes de sus defensores recuerdan hoy aquellas terribles pérdidas que sufrió entonces el ejército ruso.

Los fusileros letones participaron en la defensa de la cabeza de puente hasta octubre de 1916, y las tropas rusas hasta julio de 1917, cuando, por decisión de las autoridades superiores, se retiraron y entregaron la cabeza de puente defendida al enemigo.
No lejos de Ikskile, en medio del campo, hay una gran colina, que se convirtió en el lugar de descanso final de los oficiales y soldados de este regimiento. Hay un grupo numeroso fosas comunes, en cada una de las cuales están enterradas 75 o 50 personas.

El 27 de julio de 1924, el presidente de la República de Letonia, Janis Cakste, inauguró un monumento a los defensores de la Isla de la Muerte (obra del arquitecto Eizhen Laube). Otra fuente dice que este es un monumento a los fusileros letones caídos (¿comprenden la diferencia?):

De hecho, las tres estrellas letonas del monumento hablan de esto ...

Además de las inscripciones sobre los hijos de Letonia que defendieron la Patria:

Monumento en septiembre de 1937:

Después de la Segunda Guerra Mundial, el monumento fue dañado y luego restaurado.

Antes de la construcción del embalse de la Central Hidroeléctrica de Riga, había una península, ahora es una isla a la que solo se puede llegar en barco. El obelisco es visible a la izquierda del punto rojo:

También se realizan raras excursiones en barco en el resto de la isla, donde se ubicaron trincheras, antiguos cementerios y canteras de yeso. Dicen que allá por los años sesenta del siglo XX en su dunas de arena bastaba con cavar una o dos veces para recoger puñados de estuches, bayonetas oxidadas, cartucheras, cascos de la Primera Guerra Mundial, cerrojos de fusil ... El lugar alrededor del obelisco no estaba tan cubierto de maleza como ahora:

Hay un cartel que indica el lugar en la margen izquierda del río, pero solo se puede llegar a la isla en barco:

Por cierto, muchos están confundidos por el hecho de que está escrito en todas partes que solo se puede ver la isla desde la dirección de Ikskile. Entonces, en esto mapa satelital el número 1 muestra la Isla de la Muerte, el punto rojo muestra la ubicación aproximada del obelisco. Ikskile: número 3 en el mapa, que muestra claramente que el obelisco no es visible desde el lado de la ciudad. Se puede ver desde el lado del número 2: este es el pueblo de Saulkalne:

Y así, después de estudiar el mapa, nos dirigimos directamente a Saulkalne. A la derecha del jardín de infancia local hay un camino hacia la orilla del Daugava. En realidad, aquí está, y la Isla de la Muerte visible en el horizonte. Si miras de cerca, incluso el lugar del obelisco se nota:

El mismo camino, si miras hacia atrás desde el Daugava:

Al parecer, ¿de dónde viene Böcklin del juego de adivinanzas?

Después del increíble éxito de la pintura "Isla de los muertos" entre sus contemporáneos, nadie parecía dudar de la inmortalidad de la obra de Böcklin.
Los dos lienzos tardíos más famosos de Arnold Böcklin, La guerra (1896) y La peste (1898), parecían anticipar la turbulenta y dramática historia del siglo XX. El tema de la muerte en ellos adquiere un sonido verdaderamente dramático. En las imágenes de abajo, hay dos versiones de "War".

Arnold Böcklin (Alemán Arnold Böcklin; 16 de octubre de 1827, Basilea, Suiza - 16 de enero de 1901, San Domenico di Fiesole, Italia) - Pintor, artista gráfico, escultor suizo; uno de los representantes más destacados del simbolismo en las bellas artes europeas del siglo XIX.
Las pinturas de Böcklin, de colores brillantes y nítidos, están pintadas principalmente al temple. En las pinturas de Boecklin, aparece un mundo ficticio, a menudo deliberadamente misterioso. Al principio, Böcklin pintó paisajes románticos con figuras mitológicas, luego escenas fantásticas con ninfas, monstruos marinos, etc. (Triton y Nereid, 1873-1874).
Composiciones tardías ("Isla de los Muertos", 1880, Kunstmuseum, Basilea; a principios del siglo XX las reproducciones eran muy populares), donde el simbolismo fantástico se combina con la autenticidad naturalista de los detalles, influyeron en la formación del simbolismo alemán y el Jugendstil. .

Jinete de la muerte con el telón de fondo de un paisaje otoñal.

Isla muerta

S t. George (Isla de San Jorge), o la Isla de los Muertos, se encuentra cerca de la pequeña ciudad de Boko-Kotor Bahía de Perast, famosa por su escuela náutica, a la que el emperador ruso Pedro el Grande envió a los hijos de los nobles rusos. estudiar asuntos navales ... La isla de los muertos con su bosque de cipreses es muy pintoresca. Es de origen natural, en contraste con la famosa Isla vecina de Nuestra Señora de la Roca, que fue apilada artificialmente.
En la Isla de los Muertos se encuentra la Abadía de San Jorge, que da nombre a la isla. La abadía se mencionó por primera vez en 1166 en documentos que describen la iluminación de la iglesia de St. Trifón en Kotor. Sin embargo, según los historiadores, el adorno de la iglesia de la abadía da testimonio de su origen anterior: el siglo IX. La antigua iglesia de st. George ha sobrevivido muy poco. La isla estaba constantemente bajo el fuego de los invasores. Un terremoto en 1667 destruyó el techo y el ábside. Posteriormente se construyó una sencilla iglesia cuyas lápidas en el cementerio son una colección única de emblemas heráldicos. Aquí fueron enterrados los famosos capitanes de Perast. El cementerio siguió siendo un lugar de enterramiento hasta 1866, cuando se construyó un nuevo cementerio en la parte norte de la ciudad.
En un momento, la iglesia conservó pinturas con fecha de 1327-1457; los últimos lienzos fueron pintados por Lovro Marinov Dobricevic, un famoso pintor de Kotor. La Abadía de St. George estaba bajo la jurisdicción de Kotor. En 1535, un grupo de Perast mató al abad de la isla designado por Kotor, logrando así la independencia de la ciudad del dominio de Kotor y la excomunión de la Iglesia católica. En 1571, el pirata Karadoz incendió la ciudad junto con la Abadía de la isla. En 1603, los habitantes de Perast restauraron la iglesia. En 1634, el patrocinio de la isla fue transferido al Senado de Venecia. Fue bajo el control veneciano que Perast alcanzó su punto máximo. En 1812 la Abadía fue ocupada por los franceses y en 1814 por los austriacos. George se inspiró en el pintor y romántico alemán Alfred Bocklin para pintar su famoso cuadro "La isla de los muertos" ¹. La obra maestra representa un barco funerario que navega hacia la isla.
Una triste leyenda está asociada con la isla de los muertos, según la cual un soldado francés, disparando un cañón hacia Perast, entró en la casa de su amada y la mató, y luego se acostó con ella en un ataúd. dead está cerrado para visitas oficiales, sin embargo, a menudo es posible visitarlo. Residentes locales o turistas que buscan tocar las antiguas murallas o pasear por el antiguo cementerio.


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Boecklin tiene al menos seis versiones de esta imagen.
La pintura representa un barco en el que está instalado un ataúd. Más adelante, al otro lado del río Seis, hay una isla enorme y sombría. Olmos gigantes cuelgan del barco, navegando lentamente hacia un pequeño muelle, toscamente excavado en una pequeña cala natural. A ambos lados de la isla hay bóvedas funerarias excavadas en roca sólida. Incluso la figura solitaria de Caronte, de pie en el bote, parece un cadáver cubierto con un sudario, y es ella quien primero llama la atención del espectador. La ubicación de una figura recta en el centro de la imagen atrae inevitablemente la mirada hacia los árboles y viceversa, en un incesante movimiento angular.(Robert Walker)

Salvador Dali - Imagen fiel de la isla de los muertos por Arnold Becklin en la hora de la oración vespertina

Toteninsel, Max Klinger

Giger

* En cementerios

Mayakovsky " Acerca de eso":
Fondo de pantalla,
___muros
_______ desteñido ...
____________ desteñido ...
Ahogado en grabados grises.
De la pared
_____ la ciudad ha crecido
_______________________ Becklin
Moscú organizó "La isla de los muertos".

Hay una película del mismo nombre de 1945.

Esta imagen, a su vez, inspiró a Rachmaninov a escribir una ópera. "Isla muerta".
El poema sinfónico se inspiró en la reproducción en blanco y negro de la pintura del artista simbolista suizo Arnold Böcklin "Isla de los muertos", ubicada en la Galería de Arte de Leipzig. Más tarde, el compositor recordó: “Por primera vez vi en Dresde solo una copia de un maravilloso cuadro de Böcklin. La composición masiva y la trama mística de esta pintura me impresionaron mucho y determinaron la atmósfera del poema. Más tarde, en Berlín, vi el cuadro original. En pinturas, ella no me emocionó particularmente. Si hubiera visto el original primero, podría no haber compuesto mi "Isles of the Dead". Me gusta más la foto en blanco y negro ".
El poema "Isla de los muertos" fue escrito durante su estancia en Dresde y terminado en 1909. Los principales motivos del poema: la inevitabilidad de la muerte y la sed de vida. Para transmitir la sensación del movimiento de las olas, Rachmaninov usó un tamaño raro: cinco octavos. La duración estimada del poema es de 20-25 minutos. Esta obra se considera un ejemplo clásico del romanticismo ruso tardío de principios del siglo XX.

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Esta versión del cuadro de Arnold Böcklin se conserva en el Hermitage

Los rumores de que el Hermitage contiene un trofeo de la colección de Hitler son exagerados

Hay acertijos que uno tiene que resolver de un siglo a otro. Hay muchos de estos en el Hermitage, pero incluso entre ellos se destaca la historia de la pintura del famoso artista simbolista suizo Arnold Böcklin “Isla de los Muertos”, una de las cosas favoritas de Salvador Dali, Sergei Rachmaninoff y ... Adolf Hitler.

La trama se basa en el antiguo mito de que las almas de los héroes y los favoritos de los dioses encuentran su último refugio en una isla apartada bañada por las aguas de la Estigia. Las almas de los simples mortales no son honradas con tal honor.

El lienzo representa al mitológico timonel Caronte, que transporta las almas de los muertos a través del río de la muerte. La isla a la que se dirige su barco es una roca semicircular, que recuerda a un anfiteatro, donde solo crecen cipreses de cementerio entre las criptas. De hecho, eso es todo. Aparte del hecho de que esta imagen lúgubre y hermosa empujó a Salvador Dalí a escribir su propio lienzo "La verdadera imagen de la" Isla de los muertos "de Arnold Böcklin a la hora de la oración vespertina", nuestro gran compositor Rachmaninov se inspiró en la sinfónica el poema "La isla de los muertos" y la novela homónima del escritor estadounidense de ciencia ficción Roger Zelazny.

La pintura de Böcklin se reflejó repetidamente en el cine, pero esto fue más tarde, y a principios del siglo XX, hermosas reproducciones alemanas de "La isla de los muertos" se convirtieron en una decoración obligatoria no solo de las casas europeas, sino también, según el testimonio acertado del artista Petrov-Vodkin, "esparcido por nuestra provincia y frecuentado en las habitaciones de la juventud avanzada". Arseny Tarkovsky escribe sobre la pintura como un signo irrevocablemente desaparecido de los tiempos prerrevolucionarios: "¿Dónde está la 'Isla de los Muertos' en un marco decadente? / ¿Dónde están los lujosos sofás rojos? / ¿Dónde están las fotografías de hombres con bigotes? / ¿Dónde están los aviones de caña? "

Como detalle interior estándar con pretensiones de sofisticación, la reproducción está presente en las obras de Vladimir Nabokov, Vladimir Mayakovsky, Teffi, Ilya Ehrenburg, y en Las doce sillas aparece junto a la pretenciosa Madame Gritsatsuyeva. Ésta es la locura de las mentes iluminadas de finales del siglo XIX y principios del XX. Siguiendo a Ilf y Petrov, podría considerarse kitsch, auto-parodia, si no fuera por los nombres en voz alta de los fanáticos más entusiastas de la ominosa "Isla". Adornaba la oficina de Sigmund Freud en Viena, colgaba sobre la cama en la habitación de Lenin en Zurich y era objeto de la admiración de Trotsky. Finalmente, Hitler estaba tan fascinado por esta trama mística que la pintura encontró un lugar en la Cancillería de su Reich. (Por cierto, Stalin no tenía nada de eso. Su gusto era más sencillo, prefería la ópera clásica a las delicias simbolistas).

Hitler amaba en general a Boecklin, habiendo recopilado casi dos docenas de sus lienzos. Después de la guerra, su "Isla de los Muertos" se trasladó a la Galería Nacional de Berlín, donde permanece hasta el día de hoy. Esto no es una reproducción. El caso es que Böcklin pintó el cuadro de 1880 a 1886 en varias versiones, cambiando cada vez la trama, el tamaño, la técnica, la gama de colores de la imagen, pero conservando la base de la composición. La primera versión se conserva en el Museo de Basilea, la segunda en el Museo Metropolitano de Nueva York, la tercera, "Hitler" - en Berlín, la cuarta fue comprada por Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza, pero dicen que se perdió durante la Segunda Guerra Mundial, la quinta se conserva en el Museo de Leipzig y, finalmente, la sexta, en nuestro Hermitage.

Pero también hay otro punto de vista. Por eso el jefe del sector de pintura de los siglos XIX-XX y escultura del Departamento de Bellas Artes de Europa Occidental del Hermitage Estatal, Boris Asvarishch, con quien nos reunimos en su despacho con una maravillosa vista del Neva, cree que hubo no seis, sino cinco cuadros. Cuando le pido que comente el rumor de que en el Hermitage sólo hay una foto de la colección personal de Hitler, que llegó aquí como trofeo, se enoja mucho, lo llama "mierda".

En este marco, las crónicas de Hitler y Molotov están negociando en el contexto de la versión berlinesa de "La isla de los muertos".

"Alrededor de 1900, la pintura" Isla de los muertos "fue increíblemente popular, - explica el crítico de arte. - Böcklin escribió cuatro versiones del mismo. El quinto fue coescrito con el hijo del artista. En la oficina, Hitler tenía una de cinco opciones, creo que la tercera. Esta pintura se conserva en galería Nacional en Berlín. La pintura, que está en el Hermitage, no tiene nada que ver con Hitler. Obviamente, fue traída aquí por el mismo hijo de Böcklin, que era pariente de Rusia (Karlo Böcklin se casó con la hija del editor de “Moskovskiye vedomosti” Vladimir Gringmut. ”-“ Trud ”), y aquí se quedó. Estaba en manos privadas, y estas personas lo transfirieron al Hermitage "para su almacenamiento a largo plazo con derecho a exhibir"; existe un término de museo así. Por eso lo exhibimos. Esa es toda la historia ".

A mi pregunta sobre las razones de la megapopularidad del lienzo de Böcklin, Boris Asvarishch respondió: “Cuando la gente vive bien, le encanta hablar sobre la muerte y asuntos similares. Fue en este interés que surgió la "Isla de los Muertos". En su artículo sobre la pintura de Bocklin, Boris Asvarisch escribe: "No hubo otro autor en la vida europea que al principio causó tantos malentendidos e irritación, luego deificó literalmente todo el continente, e inmediatamente después de su muerte, casi instantáneamente fue relegado al olvido".

Böcklin murió en 1901. Mientras tanto, ha sobrevivido un metraje documental, en el que Adolf Hitler y Vyacheslav Molotov, el 12 de noviembre de 1940, negocian con el telón de fondo de la "Isla de los Muertos". Detrás de la espalda del Führer hay una figura con una túnica blanca en un bote, huecos sobre las siluetas de las montañas, las cimas de los cipreses ...

Es interesante que ahora la famosa pintura no se pueda ver en San Petersburgo. "Exposición de pintura de Europa Occidental de los siglos XIX-XX. se traslada al Estado Mayor del Hermitage, - dijo Asvarisch. "Se ha movido parcialmente y está abierto". The Guardian prometió que la exposición estaría completamente abierta durante el verano.